Ova web stranica (u daljnjem tekstu "ova web stranica") koristi tehnologije kao što su kolačići i oznake u svrhu poboljšanja upotrebe ove stranice od strane kupaca, oglašavanje na temelju povijesti pristupa, razumijevanje statusa korištenja ove web stranice itd. . Klikom na gumb "Slažem se" ili na ovom web mjestu pristajete na upotrebu kolačića u gore navedene svrhe i na dijeljenje svojih podataka s našim partnerima i dobavljačima.Što se tiče rukovanja osobnim podacimaPravila o privatnosti Udruge za promociju kulture Ota WardMolimo pogledajte.
Koncert Aprico's First Step♪ 2026Dobrodošli u Yabe Tatsuyinu glazbenu sobu, svezak 1
Tatsuya Yabe, jedan od vodećih japanskih violinista, pozvat će vas u sobu prekrasne klasične glazbe sa svojim prijateljima. Izvest će razna umirujuća remek-djela, od klasika koji će se pamtiti generacijama koje dolaze, na violini, vokalu, violončelu i klaviru, uz pratnju govora izvođača.
*Ova izvedba ispunjava uvjete za prodaju ulaznica Aprico Wari. Za detalje provjerite podatke u nastavku.
Sva mjesta rezervirana
Općenito 3,000 jena
Učenici osnovnih i nižih razreda srednje škole: 1,000 jena
*Ulaz je dozvoljen učenicima osnovne škole i starijim učenicima
Detalji o zabavi
Tatsuya Yabe
Emi Sawahata
Masanori Yabe
Kanon Matsuda
profil
Tatsuya Yabe (violina)
Svojim profinjenim, prekrasnim tonom i dubokom muzikalnošću, jedan je od najaktivnijih japanskih lidera u glazbenom svijetu. Nakon što je diplomirao na Glazbenoj školi Toho Gakuen, 1990. godine u mladoj dobi od 22 godine imenovan je solo koncertmajstorom Tokijskog metropolitanskog simfonijskog orkestra, poziciju koju obnaša i danas. Godine 1997. dobio je veliki odaziv za svoju izvedbu uvodne pjesme za NHK-ovu "Agri". Aktivan u komornoj glazbi i kao solist, nastupao je s poznatim dirigentima kao što su Takashi Asahina, Seiji Ozawa, Hiroshi Wakasugi, Fournet, DePriest, Inbal, Bertini i A. Gilbert. U izdanju časopisa Ongaku no Tomo iz travnja 2009. godine, zauzeo je prvo mjesto u izboru čitatelja za "Moj omiljeni koncertmajstor japanskog orkestra", a u izdanju časopisa Bungeishunju iz veljače 2016. godine proglašen je jednim od "125 talentiranih ljudi koji će revitalizirati Japan". Dobio je 5. nagradu Idemitsu Music Award 1994., nagradu Muramatsu 1996. i 1. nagradu Hotel Okura Music Award 1996. Njegove CD-e objavile su diskografske kuće Sony Classical, Octavia Records i King Records. Koncertni je majstor orkestra Triton Hareta Umi i predstavnik ansambla glazbenog festivala Mishima Seseragi, koji se održava svake godine.
Emi Sawahata (sopran)
Diplomirala je na Glazbenom fakultetu Kunitachi. Nakon završetka poslijediplomskog studija na istom sveučilištu i Instituta za opernu obuku Agencije za kulturne poslove, preselila se u Italiju. Osvojila je prvo mjesto na Japanskom glazbenom natjecanju. Od svog debija kao Susanna u Nikikaijevoj "Figarovoj ženidbi", nastupala je kao Violetta u "La Traviati", Haruno u "TAKERU" (predstava otvorenja Novog nacionalnog kazališta), Pamina u "Čarobnoj fruli", Zdenka u "Arabeli" i Tsu u "Yuzuru", demonstrirajući svoju izvanrednu tehniku, ekspresivnost i blistavu scensku prisutnost kao jedna od vodećih japanskih sopranistica. Posljednjih godina pokazala je svoje elegantno pjevanje u Nikikaijevoj "Figarovoj ženidbi" i "Mimi" u "La Bohème", kao i svoje zrelo pjevanje u "Ženskoj ljubavi i životu". Također pokazuje svoj izvanredan talent na koncertnim nastupima, nastupajući s renomiranim dirigentima u Japanu i inozemstvu, uključujući E. Inbala i G. Albrechta, te s velikim orkestrima poput Simfonijskog orkestra NHK. Objavila je CD "Songs of Japan". Dobitnica je 21. nagrade Giraud za operu. Profesorica je na Glazbenom fakultetu Kunitachi i članica Nikikaija.
Masanori Yabe (violončelo)
Violončelo je počeo svirati s osam godina, a učio je kod Hakura Morija. Osvojio je drugo mjesto i nagradu E. Nakamichi u kategoriji violončela na 86. japanskom glazbenom natjecanju, te prvo mjesto i nagradu Japan Broadcasting Corporation u kategoriji srednjih škola na 69. svejapanskom studentskom glazbenom natjecanju. Nastupao je na Međunarodnom glazbenom festivalu Miyazaki, Suntory Hall ARK Classics i Talijanskoj opernoj akademiji Riccarda Mutija u Tokiju, među ostalim mjestima. Završio je program za solista na Glazbenoj školi Toho Gakuen. Bit će sudionik programa CHANEL Pygmalion Days 2023. godine. Od siječnja 2025. bit će violončelist Simfonijskog orkestra NHK.
Kanon Matsuda (klavir)
Počeo je studirati u Moskvi sa šest godina. Pohađao je prestižnu Gnjesinovu srednju školu, jednu od najprestižnijih škola u Rusiji, a Memorijalni muzej Skrjabin odabrao ga je za Skrjabinova stipendista 2011. godine, postavši prvi strani student koji je primio nagradu i diplomirao kao najbolji u svojoj generaciji. Upisao se na Moskovski konzervatorij kao prvi japanski student koji je primio posebnu stipendiju ruske vlade, diplomirajući kao najbolji u svojoj generaciji u lipnju 2019. Poslijediplomski studij na Moskovskom konzervatoriju završio je 2021. godine. Nastupao je s orkestrima kao što su Ruski nacionalni orkestar, Orkestar Marijinskog kazališta, Praški simfonijski orkestar, Simfonijski orkestar NHK i Simfonijski orkestar Yomiuri Nippon pod ravnanjem Mihaila Pletneva, Valerija Gergijeva, Andree Battistonija, Pietarija Inkinena, Kazuyoshija Akiyame, Michiyoshija Inouea, Masahika Enkojija, Tadaakija Otake, Kenichira Kobayashija, Kena Takasekija i Norichike Iimorija. U prosincu 2020. izveo je Akira Ifukubeovu Ritmicu Ostinata s NHK Simfonijskim orkestrom pod ravnanjem Michiyoshija Inouea, a u studenom 2021. izveo je Ščedrinov Koncert za klavir br. 1 s Japanskim Simfonijskim orkestrom stoljeća pod ravnanjem Norichike Iimorija na NHK Glazbenom festivalu. Oba nastupa emitirana su diljem zemlje i dobila su visoke pohvale. Nedavno je proširio svoje aktivnosti na komornu glazbu. Objavio je dva albuma s Deutsche Grammophonom. Godine 2018. dobio je Veliku nagradu Kagawa 21st Century.
